日本纯爱电影大多聚焦于浪漫且纯粹的爱情，尽力避免描述阶层、物质、性欲等社会现实对于爱情的影响，往往会设置长相俊美的男女主角，且其中一方会面临不可抗拒的死亡召唤或失去记忆。这类电影一定会呈现唯美的视觉画面，整体基调多为青涩的暧昧和婉转的哀伤。如岩井俊二的《情书》、行定勋的《春之雪》、今井夏木的《恋空》、郭在容的《我的机器人女友》等都是日本纯爱电影的代表作。《余生那些年》围绕着患有罕见呼吸器官疾病（肺动脉高血压）的少女茉莉，展开了一场关于爱情、友情和亲情的伤感“生命倒计时”，展现了她仅剩十年的生命当中所发生的一幕幕情感纠葛和自我拉扯。

无论是“大猩猩”赤木重新理解自己称霸全国的心愿，还是樱木那句“我最光辉的时刻就是现在”，抑或本片主角宫城良田终于依靠比赛走出人生的阴影。

在《流浪地球3》创作的同一时间，全球对于人工智能的讨论也越发火热，这让郭帆不禁感叹“拍着拍着从科幻变成了现实”。但对于很多人好奇的“人工智能会不会取代导演”，甚至“会不会对人类构成威胁”的疑问，走在“时间线之前”的《流浪地球》导演却表现得格外淡定。

如果你没有理解李焕英说的这句话到底哪里暗示了，那你就可以把自己当成李焕英，并结合当时的时代背景思考，这样可能会有所感悟，假如你是1981年的李焕英，你莫名其妙被人砸伤后会怎么样呢？

在游牧文化中，居无定所是生存的常态，而心中的大树以及寓住树旁的亲人才是构成“家”这个精神空间的支柱。记忆消逝的母亲在生命最后仍要守护生之来处，这份执着是对无根化社会最直接的抵制与反驳，她守护的不止是一己之回忆，更是更宏大的集体记忆的一部分，无数人的记忆能够汇成图腾，让任何古老的文化不至于断了根基。《脐带》展现给观众的旅程既是母亲的归家之旅，也是儿子的寻家之旅。母亲在归程中完成了生的落幕，儿子在原生文化的滋养下以新的姿态面对漫漫生途。正如那棵标志着家之所在的“神树”，一半枝叶枯萎死亡，一半焕发新芽，死和生从来不是泾渭分明，而是绵绵不绝的生命循环。也可以理解为树的一半是精神，一半是肉体，肉体终将远去，而精神之树永不枯竭。

除了常规展览外，一些博物馆还开展了年轻人喜闻乐见的互动工作坊、讲座、展演等活动。北京宣南文化博物馆以沉浸式导览剧《宣南往士》，带给年轻人“展览+戏剧体验”的新模式，观众在沉浸式演出中，可以身临其境地感受公祭杨椒山、公车上书、戊戌变法、宣南报业等历史事件。天津博物馆在博物馆内上演以《雪景寒林图》为创作蓝本的实验戏剧《进入雪景寒林之境》。更有博物馆结合年轻人中热门的“剧本杀”形式，推出“剧本游”，如金沙遗址博物馆开发的《金沙之夜·回望长安》剧本游、云南省博物馆的《古滇寻迹》实景剧本杀、广州博物馆的《决战观音山》沉浸式游戏……