儿子的浴巾、丈夫的打火机、女儿的日记本都是电影中不可或缺的元素，让两组人的空间能够自由流动，形成连结。这些稀松平常的物件，寄托着使用者的印记，成为了时光的录像机，让家族成员充满爱意的生活长久复现。

她后悔上山居住、后悔自己没有坚持，这种情绪在儿子去世后达到了巅峰：

美其名曰，人家导演读了《西游记》，呈现出别样的中国神仙有什么问题？

于是俩人一拍即合，成了老板和临时雇员。

在专注创作的剧组氛围下，青年演员们互相成就，共同演绎了鲜活群像。负伤的肖春生在火车站和姐姐相见的那一幕赚足了观众的眼泪，肖战演绎的倔强少年习惯了以不可战胜的面孔示人，只有在至亲之人面前才能流露出脆弱；李沁为追求真实感不用道具，亲身试验针灸戏，和角色的坚韧形成互文；诸如陈宏军，这样具有争议的角色也因演员对角色的立体塑造，让观众清晰地看到角色心理转变的过程；甚至“金句王”钱阿毛（李飞扬 饰）、好战友段磊（刘潮 饰）等戏份不多的角色也都被引发观众的热切讨论，被戏称“钱阿毛我嘴替”“段磊我的卷王朋友”。《梦中的那片海》精心打磨人物塑造，细琢人物成长过程，让有血有肉的人物成为作品与观众情感共振的桥梁。

或许动画电影把眼光瞄准六一档，更应该考虑如何利用六一档本身的热点契合度，以及作品的价值，吸引泛群体观众，让作品的价值延展到六一之外的时间。